Pada awal dekad ini, Paul Simon, Neil Diamond, dan Lou Reed adalah antara penulis lagu muda yang penuh harapan yang berjalan di koridor seperti warren dan mengetuk pintu kaca penerbit di Bangunan Brill dan jirannya di sepanjang Broadway. Hanya Diamond yang berjaya dengan cara tradisional. Seorang tukang yang mengambil tempat di barisan pemasangan, dia menulis lagu untuk Don Kirshner yang dirakam oleh Monkees, Lulu, dan lain-lain sebelum dia melancarkan kariernya yang berjaya sebagai seorang pemain.
Orang-orang sezaman Diamond New York City menemui jalan yang berbeda, mengembangkan repertoar dan reputasi melalui pertunjukan langsung di kedai kopi dan kelab Greenwich Village dan East Village, di mana mereka berharap dapat menarik perhatian orang yang penting. Antara pengecap rasa adalah Robert Shelton, yang menulis mengenai muzik rakyat dan negara untuk The New York Times; Paul Rothchild, seniman-dan-repertoar (A&R) lelaki di Elektra Records, label muzik rakyat terkemuka; dan Albert Grossman, pengurus trio rakyat Peter, Paul dan Mary dan penyanyi dan penulis lagu Bob Dylan.
Ketika siri album Dylan untuk Columbia menjadi soundtrack untuk generasi berpendidikan perguruan tinggi, Grossman meninggalkan New York City dan mula beroperasi dari sarangnya di Woodstock di New York, mendefinisikan semula struktur industri muzik bagi pihak pelanggannya. Menurut peraturannya, kemajuan dapat meningkat untuk mengantisipasi penjualan album yang besar, artis rakaman dapat mengendalikan strategi pembungkusan dan pemasaran album mereka, dan pertunjukan langsung disebabkan oleh penerimaan gerbang yang lebih besar. Eksekutif industri muzik, terbiasa menarik tali dari tempat duduk mereka di pejabat pencakar langit berhawa dingin, wajib memenuhi syarat Grossman, dan dengan demikian industri ini berubah selamanya.
